Notre prochain Stage Intensif se déroulera du 9 au 14 avril 2018 !
Renseignements et inscription à l’adresse : contact@actorsfactory.fr / 0762751112
Le stage de l’Actors Factory est une invitation à un voyage d’une semaine. Venez vivre une expérience unique dans notre studio !
Une semaine excitante, éprouvante et intensive vous attend ! Notre stage offre la garantie d’apprendre réellement sur le métier de l’acteur et sur comment progresser dans votre carrière.
Osez plonger dans cette aventure et découvrez pourquoi les acteurs qui appliquent la méthode Stern décrochent leurs castings !
L’exercice de « voyage » bousculera votre zone de confort et vous libèrera de blocages que vous pouvez rencontrer en situation de jeu.
Explorez votre palette de jeu au sein d’un groupe qui vous aidera à lâcher prise.
Le cours du vendredi soir s’effectue avec l’ensemble des acteurs du studio. Il s’agit toujours d’un moment magique où les stagiaires travaillent avec un groupe expérimenté et bienveillant qui les poussent à dépasser leurs limites. Les progrès effectués durant ce cours sont toujours impressionnants.
Comme nombre de stagiaires en témoignent, plusieurs jours seront nécessaires afin de redescendre de cette expérience remuante et singulière !
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Et notre Instagram : Actors Factory
Infos pratiques :
Du Lundi 9 au Samedi 14 Avril 2018
Horaires :
Lundi, Mardi, Mercredi, Jeudi et Vendredi : de 18h30 à 22h30
Samedi 24 : de 11h à 19h
Lieu : 31 Rue Titon, 75011 Paris
Tarif : 365€ TTC et 30€ TTC pour frais d’inscription
Inscriptions : contact@actorsfactory.fr
Au mois de mars dernier, Roxane Potéreau a eu la chance de participer au tournage du court métrage « Et tant pis si mes nuits sont blanches », réalisé par Elsa Stoeffler.
La réalisatrice avait découvert notre actrice sur le site de son agent Marie Claude Schwartz, et l’a contactée via Facebook. S’en est suivie une rencontre qui a abouti à l’obtention du rôle par Roxane.
Elsa Stoeffler a étudié aux Beaux Arts et avait auparavant réalisé un documentaire sur des jeunes vivant en périphérie de Marseille.
« Et tant pis si mes nuits sont blanches » suit un couple qui se retrouve dans une chambre d’hôtel. Il s’agit du seul lieu où il leur est possible de se voir en toute quiétude. Djarir est boxeur professionnel et est issu d’un milieu social assez modeste, tandis que le personnage de Roxane vient d’une famille assez bourgeoise.
Djarir rêve sa vie, et va donc raconter à sa petite amie la formidable histoire qu’ils auraient pu avoir tous les deux, ainsi que le braquage qu’ils auraient pu commettre afin de s’assurer une vie de tranquillité.
En amont du tournage, Elsa Stoeffler avait écrit deux longues scènes aux acteurs afin qu’ils puissent travailler la relation entre les personnages. C’est aussi grâce à beaucoup de travail d’improvisation que Roxane et son partenaire ont réussi à trouver ce qui les unissait et les raisons de leur amour.
Après plusieurs répétitions, le tournage a pu commencer, et Roxane explique qu’il s’agissait d’un très bon moment, grâce notamment à une bonne entente et une bonne connexion avec Rabah Nait Oufella.
Ce dernier a d’ailleurs été pré-sélectionné au César du meilleur Espoir masculin cette année.
Pour davantage d’informations sur Roxane et ses projets à venir, rendez vous sur sa page pro : Roxane Potéreau
Bryan connaît bien le réalisateur, Adrian Vanouche, puisque c’est avec lui qu’il a effectué son premier tournage, il y a quatre ans. Tous deux ont ensuite évolué dans leurs chemins respectifs. En juillet dernier, le réalisateur s’est tourné vers notre acteur afin de lui proposer un nouveau rôle, dans le court métrage « Absence »
Dans « Absence », le personnage de Camille se réveille, allongée dans la cour d’une grande propriété. Elle ne se souvient absolument pas de comment elle a atterri ici. Elle va explorer la maison et rencontrer un certain nombre de personnages atypiques, notamment Bryan, avec lequel elle va tenter de découvrir ce qu’est cet endroit et la raison pour laquelle ils sont là.
Bryan incarne donc… Bryan, le jeune homme qui va cristalliser les espoirs de Camille. Il est le seul à communiquer et à agir normalement avec elle. Au fil du court métrage, Bryan va peu à peu se remémorer certains souvenirs, et sera le premier à être « rappelé à la réalité ».
Notre comédien était ravi de pouvoir interpréter ce personnage complexe et intrigant. En effet, Bryan (le personnage) possède différentes facettes dans le film. Alors qu’il démarre en ne ressentant absolument rien, il va petit à petit retrouver son humanité et ses sensations.
Bryan confie avoir travaillé chaque partie du film indépendamment, tout en conservant une cohérence globale du personnage. De cette manière, il a pu plonger dans chacun des aspects de la personnalité du personnage. Un travail qui l’a passionné, d’autant qu’un des thèmes du film le touche particulièrement.
L’équipe de tournage était extrêmement motivée, ce qui les a fait se surpasser pour atteindre les objectifs qu’ils s’étaient fixés. Le rythme était intensif, mais c’est ce qui, de l’aveu de Bryan, rendait le projet si « merveilleux ».
L’autre difficulté pour Bryan était de parvenir à ne pas utiliser trop d’éléments de sa vie personnelle, et d’installer une véritable distance avec son personnage afin de se préserver.
« Absence » va être proposé en festivals et sera diffusé dans un cinéma angevin. Le projet a été financé grâce à Ulule et Bryan est très reconnaissant envers les donateurs, qui ont fait que cette aventure a été possible !
Pour davantage d’infos sur Bryan et ses projets, rendez vous sur sa page pro : Bryan Grandin
Mike Zonnenberg, le réalisateur de Macadam Shooters a repéré Bryan Grandin grâce à son book en ligne. Le physique de Bryan correspondait parfaitement au personnage principal du film. Mike a donc proposé à l’acteur de passer un casting.
Ce casting s’est déroulé en deux étapes ; dans un premier temps, il s’agissait d’un face caméra où l’on demandait à Bryan de vivre organiquement certaines situations que le personnage allait vivre. Puis, Bryan a dû se rendre dans un parc parisien pour jouer l’une des scènes du court métrage, en compagnie d’une comédienne, également assistante du réalisateur.
Bryan confie ne pas toujours être à l’aise avec cet exercice du casting, mais il a brillamment relevé le défi puisqu’il a décroché le rôle de Hit Boy, premier rôle de « Macadam Shooters ».
A l’origine, « Macadam Shooters » est un livre, écrit et édité par Mike Zonnenberg. Ce tournage consistait donc en un teaser ; le but affiché est de susciter un véritable engouement autour du projet, qui permettrait de financer la réalisation d’un long métrage basé sur le livre.
Ce roman se déroule dans la ville de Briqustone, une ancienne ville industrielle, aujourd’hui complètement désaffectée. Plusieurs clans ont investi la ville, et y sèment le chaos. Tous sont armés de lance-pierres et ce sont eux que l’on appelle les « macadam shooters ».
Cependant, un promoteur immobilier souhaite se débarrasser d’eux, et fait en sorte de monter les différents clans les uns contre les autres. Ceci provoque une guerre sans précédent ; les « Kingstones » notamment se retrouvent au coeur du conflit et vont devoir affronter les cinq autres clans.
Dans le teaser tourné au mois d’octobre, on assiste à la confrontation entre Hit Boy (Bryan) et Dark Stone, shooter légendaire.
Le personnage campé par Bryan est « un fin stratège, téméraire, et un combattant hors pair ». Toutefois, sa relation sentimentale avec une jeune femme d’un autre clan fragilise son autorité.
Notre acteur explique s’être imprégné du personnage en dévorant le livre et en décortiquant son passé, ses relations aux autres personnages ainsi que son comportement dans des situations données. Le teaser étant muet, c’est surtout physiquement que Bryan a travaillé, pour intérioriser les émotions de Hit Boy et les retranscrire authentiquement à l’image.
Ce fut également pour Bryan l’occasion de s’amuser à construire un personnage doué de pouvoirs fantastiques ; son imaginaire ainsi que ses références (manga, film, etc) l’ont beaucoup nourri.
Entouré d’une équipe « au top » et dans un décor « vraiment magnifique » (dans la carrière Cimescaut en Belgique), Bryan a été enchanté de ce tournage. Les conditions climatiques avaient beau n’être pas toujours clémentes, toute l’équipe a su passer outre, et fournir un travail soutenu et efficace.
« J’ai rencontré des personnes formidables, dont le réalisateur, très talentueux et déterminé, mais aussi Yasmina Pastural (productrice et coach), Bertrand Martin (chef opérateur) etc. », affirme Bryan.
Le teaser devrait être dévoilé prochainement et nous n’hésiterons pas à le partager avec vous !
Cluster Agency est une websérie de 10 épisodes dont le tournage s’est déroulé de janvier 2014 à juillet 2016. Elle a été réalisée par Xander Michalak et a été produite par Le Vrac TV.
D’abord auditionné pour l’un des rôles principaux, Zac a finalement été retenu pour camper un rôle secondaire important.
La série suit les péripéties des Undercovers, des êtres capables de transférer leur esprit dans le corps de quelqu’un d’autre. Il suffira d’une mission qui dégénère pour que Tank, Bulk et Ginger (trois employés de Cluster) se retrouvent embarqués dans une situation qui les dépasse.
Zac incarne Watch, l’homme de main du boss de Cluster Agency. Il décrit son personnage comme quelqu’un de « froid, qui supervise et vérifie le travail des trois personnages principaux ». Souvent forcé de passer derrière eux pour rectifier le tir, il n’hésite pas à faire usage de la violence !
Zac confie qu’après avoir lu plusieurs fois le scénario, il s’est efforcé de se représenter son personnage mentalement : quelle pouvait être son allure ? Comment raisonne-t-il ? Comment se comporte-t-il selon les situations ?
Les réponses à ces questions ont permis à Zac de façonner une histoire et un vécu à son personnage ; il a en effet déterminé ce que pouvaient être les traumatismes et les peurs de Watch, son enfance, ses relations à sa famille etc.
Zac a ensuite travaillé sur l’absence d’empathie de son personnage, ainsi que sur certains aspects de sa personnalité mis en avant dans les scripts : son goût du travail bien fait, son recours à la violence, son côté procédurier etc.
Depuis la fin du tournage, « Cluster Agency » a déjà été sélectionné dans plusieurs festivals (Connect E Cut, Webfest Berlin, Los Angeles Cinefest 2016, etc) et a obtenu plusieurs récompenses, notamment celle du meilleur scénario au Geekopolis !
La patience et la détermination avec laquelle a été mené ce projet paie donc, et nul doute que les sélections et les prix continueront de s’accumuler !
Zac a rencontré le réalisateur de ce court métrage sur le tournage de « Le jour du dragon », en 2013. Il avait l’un des rôles principaux et Michel Nogara était alors co-réalisateur du projet. C’est ainsi que trois ans plus tard, ce dernier est revenu vers notre acteur pour lui proposer ce film.
Dans ce court métrage, une jeune secrétaire (Gaïa) tombe amoureuse d’un SDF (Hari). Leur passion commune pour l’humour les pousse rapidement à former un duo comique et à monter sur scène. Mais leur couple va pâtir de la pression sociale qu’ils ressentent ainsi que de leurs divergences d’ambitions.
Zac interprète donc Hari, cet humoriste qui revient vivre à Grenoble après avoir tenté sa chance à Paris. Sans argent, sans famille et sans toit, c’est grâce à des spectacles de rue qu’il arrive à survivre.
« C’est un jeune homme solitaire et discret avec un lourd passé », décrit Zac. « Il ne vit réellement que lorsqu’il est sur scène, et avec Gaïa. »
La production avait fourni à Zac le dossier de presse en plus du scénario. Ce fut un outil précieux pour lui, puisqu’y figuraient l’histoire du personnage ainsi que son portrait psychologique.
Ces informations ont été essentielles dans le travail de notre comédien. Zac a par la suite fait en sorte de trouver les points communs qui pourraient le lier à son personnage et l’aider à l’incarner authentiquement.
« J’ai défini ses objectifs, ses motivations profondes et j’ai travaillé pour comprendre ce après quoi il court tout au long de sa vie »
C’est Cathy Sylla qui interprète le rôle de Gaïa. Même s’ils s’étaient rencontrés sur un autre tournage, Zac confie qu’ils n’avaient pas eu l’occasion de beaucoup échanger. Pourtant, lors de ce nouveau tournage, il leur fallait incarner un couple extrêmement fusionnel !
« Nous nous sommes contactés plusieurs fois sur Skype afin d’apprendre à nous connaître. Et le réalisateur nous avait donné à chacun un questionnaire d’une centaine de questions. On y répondait en direct sur Skype. C’était drôle et très efficace ! »
L’autre challenge était d’interpréter un humoriste confirmé ! Zac a dû s’approprier tous les attributs d’un tel personnage (voix, occupation de l’espace, interaction avec le public etc.), et se connecter à son enfant intérieur pour assumer ces scènes d’humour.
Ce tournage aura permis à Zac d’affronter certaines de ses peurs et de plonger avec conviction dans la vie d’un personnage assez différent de lui.
